从名家中积累写作素材,让我们的写作技法不断攀升

admin 发布于 2024-01-26 阅读(102)

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2022年||

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名家大腕们笔力雄厚妙笔生花,因为他们有着丰富多彩的人生阅历,有着炉火纯青的语言功底,有着随机应变的即兴发挥……他们的文字浸透了对人生的理解和感悟。

阅读名家作品,不仅能从中汲取思想的养料,加深对人生的理解,还能以其为写作的标杆,补己之短。从名家名篇中积累写作素材,借鉴写作技巧,可以让我们的写作技法不断攀升。

借鉴点一:捕捉瞬间,工笔描绘

有道是“文章最忌随人后”,名家们不写“复制”的文章,即便是同样的题材,也会比常人写得新鲜有趣。奥秘就在于,他们具有极强的捕捉瞬间画面的能力和深厚的细节描写的功底。世上没有完全相同的两片叶子,用心观察感悟,你也会有与众不同的灵感迸发。

【名家精品】

树林子就像一块面团子,四面都在鼓,鼓了又陷,陷了再鼓;接着就向一边倒,漫地而行的;呼地又腾上来了,飘忽不能固定;猛地又扑向另一边去,再也扯不断,忽大忽小,忽聚忽散;已经完全没有方向了。然后一切都在旋,树林子往一处挤,绿似乎被拉长了许多,往上扭,往上扭,落叶冲起一个偌大的蘑菇长在了空中。哗的一声,乱了满天黑点,绿全然又压扁开来,清清楚楚看见了里边的房舍、墙头。

垂柳全乱了线条,当抛举在空中的时候,却出奇地显出清楚,刹那间僵直了,随即就扑撒下来,乱得像麻团一般。柳叶千万次地变着模样:叶背翻过来,是一片灰白;又扭转过来,绿深得黑清。那片芦苇便全然倒伏了,一节断茎斜插在泥里,响着破裂的颤声。

一头断了牵绳的羊从栅栏里跑出来,四蹄在撑着,忽地撞在一棵树上,又直撑了四蹄滑行,末了还是跌倒在一个粪堆旁,失去了白的颜色。一个穿红衫子的女孩冲出门去牵羊,又立即要返回,却不可能了,在院子里旋转,锐声叫唤,离台阶只有两步远,却长时间走不上去。

(贾平凹《风雨》)

【技能点拨】

风是无形的,要具体写出风的特点,就必须借助别的事物衬托或用各种表现手法加以呈现。这段文字,先是借一片树林在风中的艰难挣扎从“面”上突显了风之大,后又借柳枝、芦苇、羊以及牧羊姑娘在风中的细节从“点”上展现风的力度。作者运用铺陈的手法,视听结合,侧面衬托,未提一个“风”字,而将风之狂表现得活灵活现。

【满分速用】

柳树早已褪去了她如泉如瀑、如伞如盖的绿色,而用她的枯黄的萧条继续感动着路过的人们;原本绿色的稻田也换上了金黄色的盛装,向人们炫耀着自己孕育的丰硕成果;金色的桂花点缀枝头,散发着阵阵甜香;菊花这时候更是不会放过展示自我的机会的,她们争先恐后地为秋天的金色画卷添上明丽的几笔。

(山东考生《天籁和鸣》)

【速用点拨】

这段景物描写,熟练地运用了比喻、拟人、排比等多种表现手法,抓住柳树、稻谷、桂花、菊花入秋以来色彩、姿态、气味的变化,描绘出一幅“万类霜天竞自由”的活泼、明丽的画面。尤其是拟人手法的运用,将各种植物人格化,充满了生气。

借鉴点二:虚实结合,审美创造

名家们除了善于运用各种表现手法外,还十分注重内容的虚实结合,以便让文字摇曳生姿,富有质感,充满张力。虚实结合就是运用联想、想象将客观写实与主观感受相融合,眼观实物而生发无限联想,这也是中学生语文核心素养中要求的“审美创造”的关键。

【名家精品】

他的另一些更加令我倾倒的作品,则多了一层无奈的忧郁、美丽的痛苦、深邃的感叹。他的伤感、多情、潇洒,无与伦比。我总觉得他沉重的叹息之中有一种特别的妩媚与舒展,这种风格像是——我只找到了——苏东坡。他的乐曲——例如第六交响曲《悲怆》,开初使我想起李商隐,苍茫而又缠绵,绮丽而又幽深,温柔而又风流……再听下去,特别是第二乐章听下去,还是得回到苏轼那里去。他能自解。艺术就是永远的悲怆的解释,音乐就是无法摆脱的忧郁的摆脱。对于一个绝对的艺术家来说,悲怆成全着美,美宣泄着却也抚慰着悲。悲与美共生,悲与美冲撞,悲与美互补。人生苦短,人生苦苦。然而有美,有无法人为地寻找和制造的永恒的艺术普照人间。于是,软弱的人也感到了骄傲,至少是感到了安慰,感到了怡然。这就是柴可夫斯基的第六交响曲的哲学。

(王蒙《行板如歌》)

【技能点拨】

这段音乐欣赏文字并非要对音乐作专业上的评述,所表达的只是聆听音乐时的内心感受。这段文字先是直接描写音乐中丰富的情感变化,再由实而虚,联想到了中国宋代文学家苏东坡。两位不同时代、不同国度的人能被作者联系到一起,是二人作品的共性——“无奈的忧郁、美丽的痛苦、深邃的感叹”和二人相似的性情——“伤感、潇洒、多情”。

【满分速用】

寂寞空屋,耐得住寂寞亦拒绝悲凉。蝉之生命有限,于阴暗潮湿的地下蛰伏数载只为了一个短暂的夏天。数千个寂寞长夜它们无言地熬过,待到一朝羽化,便成为盛夏最出色的歌者。这时,它们的生命已然垂垂老矣。人之老年,却不免自怜自哀,忧伤慨叹,哪里来的心情唱什么歌呢?可蝉偏不——“乌发如银”的时节偏要日日欢歌,这便是生命的大气度。

(江苏考生《智慧是一间寂寞空屋》)

【速用点拨】

这段文字实写的是蝉,虚写的是人;赞美的是蝉,贬抑的是人。蝉蛰伏数载,只为一个短暂的夏天的歌吟,而且越到生命的尽头,越是焕发出生命的活力,日日欢歌;而人到垂暮之年,却自怜自哀,忧伤慨叹。小小的蝉儿有此“生命的大气度”,岂不令人惭愧?

借鉴点三:具象感受,形象说理

名家大腕在写作时,常常通过优美的文字来表达人生体验,会在文字中灌注智慧与哲理,使文字充满情趣又满含理趣。要能“出乎其外”,又能“入乎其内”。将所思所想注入笔端是将抽象感受化为具象文字的过程,在语言表达上,应力避说教,寓理于物。

【名家精品】

譬如罢,我们之中的一个穷青年,因为祖上的阴功(姑且让我这么说说罢),得了一所大宅子,且不问他是骗来的,抢来的,或合法继承的,或是做了女婿换来的。那么,怎么办呢?我想,首先是不管三七二十一,“拿来”!但是,如果反对这宅子的旧主人,怕给他的东西染污了,徘徊不敢走进门,是孱头;勃然大怒,放一把火烧光,算是保存自己的清白,则是昏蛋。不过因为原是羡慕这宅子的旧主人的,而这回接受一切,欣欣然的蹩进卧室,大吸剩下的鸦片,那当然更是废物。“拿来主义”者是全不这样的。

他占有,挑选。看见鱼翅,并不就抛在路上以显其“平民化”,只要有养料,也和朋友们像萝卜白菜一样的吃掉,只不用它来宴大宾:看见鸦片,也不当众摔在毛厕里,以见其彻底革命,只送到药房里去,以供治病之用,却不弄“出售存膏,售完即止”的玄虚。只有烟枪和烟灯,虽然形式和印度、波斯、阿剌伯的烟具都不同,确可以算是一种国粹,倘使背着周游世界,一定会有人看,但我想,除了送一点进博物馆之外,其余的是大可以毁掉的了。还有一群姨太太,也大可以请她们各自走散为是,要不然,“拿来主义”怕未免有些危机。

(鲁迅《拿来主义》)

【技能点拨】

在这两段文字中,“一所大宅子”比喻祖先留下的文化遗产,“鱼翅”“鸦片”“烟枪和烟灯”“姨太太”分别喻指文化遗产中的各种精华与糟粕,“吃掉”“送到药房”“毁掉”“请她们各自走散”比喻我们对待传统文化中精品与糟粕应持的不同态度。运用精妙的比喻,避免枯燥的说教,将“如何对待文化遗产”这个抽象的议题阐述得形象透彻,饶有趣味。

【满分速用】

智慧的第二境界,便是浩瀚的海。海纳百川,有容乃大。经过不断学习,融会贯通,智慧便转变为辽阔的大海。水无常形,人的智慧在这一境,可以面对各种各样的困难,而不被死板的思路拘泥。同时,大海何其宽广,就算是将地上的山全部填入,都无法将其填满。然而,人要到达这一境界是何其困难。虽然人有时也会灵光一现,做出一些精妙绝伦的事,但那就如同名山上的流水。只有真正的人才,才能将那流水归一,成就智慧第二境:海。

(江苏考生《智慧三境》)

【速用点拨】

这一段重在阐述智慧的第二境界。智慧的境界本身带有几分抽象的色彩,难以形容和描述,作者便借海为喻,以海的“接纳百川”“包容万物”喻指学习文化知识、拥有包容之心对智慧成长的重要性。再借“高山流水并非大海”提醒人们:灵光一现,难称大智。

除了以上三个写作技巧方面的借鉴点,名家名篇中的许多文句甚至可以作为素材直接引用或化用到作文中,使文章更富文采,更显分量。阅读和积累名家美文,是一个春风化雨的过程,随着阅读量的加大,文字功力定会在不知不觉中得到提升。

摘自《第二课堂(初中版)》2021年第10期,作者王淦生。

标签:  名家 拿来 借鉴 抽象 点拨 

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